Tenk på din periode som er blåst i stykker: Captain America: The First Avenger

NØDVENDIG Å SI, UTROLIG BETALING AV SPOILERE DER.



Du må gi den til Marvel for å finne ut noen få ting nylig. Mens de to største konkurrentene gledelig gir 70 år med tvilsomme kostymeskift og Kraft single-liners, har Marvel gått tilbake til røttene med fantastiske resultater. Strekningen deres fortsetter med det gode gamle, gammeldags Kaptein Amerika . Retro er alltid i stil, og en dose gi-trollmannskap kan komme langt, spesielt hvis du er på jakt etter old school heroics for sommerkasse. Ikke ring Kaptein Amerika en periode stykke, skjønt; det vil knuse perioden din i stykker. Oppriktig, morsom og seriøs uten å gå ut på treacly, Cap's store tur til storskjerm har en kraftig blanding av den retroblinkende og nybegynnende handlingen som er Golden Age-tilpasning på sitt beste.



Kaptein Amerika ’S største prestasjon er balansen mellom budskap og metode. Regissør Joe Johnston , mest kjent for Jumanji , herre , og Rocketeer , kjenner absolutt veien rundt skript sprutet med VFX, og vet å holde fokus på sinnene så vel som kroppene i bevegelse. I vår komplekse, moderne verden kunne Cap-tallet fra 1940-tallet ha presentert noe av en utfordring å skildre. Heldigvis holdt Johnston fast med en formel som er kjent og fleksibel. Som en venn sa det til meg, er det litt som en solid film fra andre verdenskrig som tilfeldigvis har Captain America i seg, og de tar ikke feil. (Og det er ikke en dårlig ting.) Heltenes her kommer av som mindre rah-rah Amerika, og mer booooo, folkemord, en tone som er cerebral så vel som kanonisk. Skriften nevner aldri Amerika som årsaken til Steve Rogers 'hengivenhet for saken, men i stedet siterer en indre vilje til å holde mobbere fra den lille fyren, selv når den lille fyren er resten av Europa. Ved å holde fokus på Steve selv, ser vi nøye på heltenes reise der vi er ombord for hvert trinn, fra ydmyk begynnelse til bittersøt for å fortsette.

I å leke med de tradisjonelle delene av superhelten filmpuslespill, i stedet for å stole på dem, Kaptein Amerika unngår sakkarin glasur som ville ha vært dens død knell. Ta et komisk øyeblikk hvor et gisel blir kastet i en elv som en distraksjon for hetten når han jager en spion. Når Rogers skal redde ungen, roper gutten Gå og hent ham! Jeg kan svømme! Mindre komiske, men like godt håndterte, er de hjertelige diskusjonene mellom Stanley Tucci ’S eksilforsker og Rogers. Steder der en mindre behendig hånd kan ha tippet vekten med overarbeidede taglines om heltemot (vi ser på deg, Edderkopp mann ) blir kontaktet på nytt, og er forsiktig så de ikke gjentar seg. I stedet for å ta den lette veien ved hver sving, er det smarte skriptet tettpakket med små nikk og forsiktige øyeblikk for å sikre at folk er det som er viktigst blant alt susing og smell fra andre verdenskrig.



Som vi alle uten tvil er klar over på dette tidspunktet, Captain America: Den første av mange kolon … Jeg mener, The First Avenger , sporer den unge 1940-tallet Brooklyn Brooklyn Steve Rogers ( Chris Evans ) i hans vilt mislykkede forsøk på å bli med i det amerikanske militæret. Rogers er tvunget av mer enn en patriotisk iver for å slå ut nazister i kjeven, og er desperat etter å bli med i kampen som begge foreldrene hans døde for, og redde verden på en liten, realistisk måte ved å gjøre sin del for de allierte. Hans eneste problem er at han er en fyrstikk for en mann; kort, mager og sykelig syk. Han får endelig sjansen i en mulighet presentert av Dr. Erskine (Stanley Tucci), for å delta i en eksperimentell serumterapi som vil gjøre ham bedre, raskere, sterkere ... og høyere. Resten, som de sier, er midnatt som viser historie.

Det er for ille for Steve at hans fiender på den andre siden har gjennomgått lignende oppgraderinger, med forskjellige resultater. I sin tur som Capens antagonist for denne utflukten, Hugo Weaving ‘S Dr. Johann Schmidt AKA Red Skull, leder for HYDRA, er den minst interessante delen av filmen. Han stiver, han mumler om magi og teknologi, men han mangler en viss skarphet som ville gjort Schmidt troverdig. Her er den ikke-sjeldne skurken som er mer skremmende med masken på plass, og fremkaller rystelser bare når den glir akkurat nok til å gi oss et glimt av det som ligger under. Men Weaving's karakter er i stor grad her for å gi en tøff forbindelse til de andre filmene i universbygningen som fører opp til Hevnerne . Det er en magisk terning han refererer til som Tesseract han er ute etter, en gjenstand som en gang var prisen for Odins skattekammer. Det er lett å miste, leverer ubegrenset strøm, og du kan satse på IMAX-billettene dine akkurat nå som de vil vises i et teater i nærheten av deg neste sommer.

sjef o brien star trek

En av de mest blendende prestasjonene til teknisk trollkunst i filmen har ingenting å gjøre med den blå kuben til Tesseract, men er i stedet metapmorfesen til Evans kropp fra sine normalt tette høyder i de tynne, krympede lemmer av Steve Rogers før serum. . Steves lille vekst er stille og hjerteskjærende, fra måten han løfter haken på linje med andre soldater for å få høyde, til det bøyd, men målrettede settet med skulderbladene når han blir festet inn i eksperimentet som gjør ham.



Den virkelige godbiten her er imidlertid Evans, kastet på ruletten av publikums velvilje etter hans mindre enn glitrende tur som Johnny Storm i den katastrofale Fantastiske fire diptych. Marvel må ha banket på fansens kortsiktige minner, men deres gamble lønner seg; Evans gjør godt ved å få oss til å glemme. I sin overraskende følsomme oppfatning er Rogers en liten fyr med stort hjerte, og forblir det selv når han er en større fyr. Evans er flink til å fortelle en følelse av forskyvning i sin nye kropp, og er fortsatt litt vanskelig når han er ute av kamp resten av filmen. Hans blikk forblir oppriktig og urokkelig når han snakker om hva som må gjøres, og det er lett å både like Steve for sin idealisme, og ønsker å kjøpe seg inn i det selv når det virker umulig. Å legge stor dybde til det som kunne ha vært en papputklipp av heltemot, gjør de flere tragediene og mister at han må tåle å treffe hjemmet enda mer.

Det skader ikke litt at Evans har sterke støttespillere, inkludert veteraner som Tucci, som selvutslettende humanist og oppfinner av supersoldatserumet, Dr. Abraham Erskine. Også på hånden er Tommy Lee Jones , forsegler nerdegaten som ble begynt av Menn i svart , som den nødvendige cranky gamle general som ikke kan tro han må takle nazister og overmennesker samtidig. Å spille den britiske agent Peggy Carter er relativt nykommer Hayley Atwell , kjærlighetsinteressen som er stående med et tøft sted og mykhjertet når det gjelder Rogers. I motsetning til til og med senere plasserte filmer som X-Men: Første klasse , gjør filmens manusforfattere det bra å holde seg borte fra å gjøre Carters karakter alt om å være kvinne foraging i en manns verden. I stedet henter de interesse fra hennes parries med Rogers og Lee Jones ’general Phillips. For det meste uansett; den ene nye rekrutten som stiller spørsmål ved autoriteten hennes, får en hard høyre krok i ansiktet. Det er i noen få områder som denne scenen forfatterne faller tilbake på foreldet territorium; vi som publikum forventer en slik utveksling fra det øyeblikket hun tråkker på skjermen - eller de tror vi gjør det - så det skjer. Noen få klippeord kan ha gjort det samme trikset, uten å flagre med en skarp feil i filmens knapt feilfri logikk.

josie and the pussycats musikalske evolusjon

Ser du, det kan være en morsom knebling, men som så mange andre ting, går Carters punch-out mot det filmen mener den sier, og klarer ikke å gjøre det igjen og igjen. Kaptein Amerika Dialogen vil få oss til å tro at hjerte og sinn til slutt skal seire over brutal styrke, men det er en vanskelig linje å følge med når Rogers og hans glade allierte menn pløyer gjennom hele bataljoner av navnløse HYDRA-soldater, eller sprenger våpenfabrikker engros, skjønt noen er, som vist i en tidligere sekvens, bemannet av fanger. Kaptein Amerika ‘S sure slide over its own hyklerier er den ene sure tonen i en ellers søt kinosymfoni.

Kaptein Amerika kan finne sted tidligere, men dets følsomhet er fast forankret i her og nå. Her er en historie om superhelter som er klar over tropene. Ved å spille dem ut, tar filmen en rollebesetning som ikke er ulik Michael Chabon ’S roman The Amazing Adventures of Kavalier & Clay , ved at det både er respekt for sjangerkonvensjonene, og glatt nok til å løpe med dem. Mange ting går over, og mange semi-nazister blir blåst bort, men her er det lagt vekt på betydningen bak handlingen. Hvis det gjør det litt gammeldags, tar jeg gammeldags hvilken som helst sommerdag.

Hevnerne Tilhenger

Et raskt notat om den mye sirkulerte og spekulerte om stinger for Hevnerne . Hvis vennene dine ikke var hyggelige nok til å minne deg om å holde deg på studiepoengene, er alt du har savnet HD-versjonen av noen hodeskrapende raske klipp ispedd svart. Med tanke på at skyting knapt har begynt på denne megabildet, er det ikke overraskende at Joss Whedon og Marvel spiller denne nær vesten. Blitsene som er gitt er nok til å piske oss alle til en hengende vanvidd, men med langt flere spørsmål enn besvart.

Ting du bør vurdere når vi venter på flere ledetråder:

Hvordan føler Tony Stark seg om magi?

Får Black Widow og Hawkeye overtid for dette?

Hvorfor kan vi ikke komme med en bedre betegnelse på angst og tid som går enn å gi Thor lengre hår?

Hva gjør Loki på toppen av en fartsbil?

Hva er den blå tingen?

Hulk smash ingenting ?

mistet sesong 6 episode 7

Hvor er frikkin-aliens hvorfor er det ikke romvesener jeg ble fortalt at det ville være romvesener C’MON, JOSS .

Gitt omsorgen for å lage hver av disse tilknytningsfunksjonene som sin egen unike smak, vil det være interessant å se hvordan de spiller i samme rom, ikke bare i samme univers. Alt jeg kan si er at til tross for min beste ekle kritikerinnsats er jeg helt, sinnsykt spent. Å, Whedon, erter du.